Состязание Диониса и Геракла. Мозаика 'Дома триумфа Диониса' в Селевкии Пиерее. Конец II - начало III в.
Мозаики находились не только в жилых домах, но и в термах, театрах и храмах. Мозаичные композиции располагались в зависимости от назначения и конфигурации помещения. В большом зале эмблема помещалась в центре, ее обрамлял тот или иной узор. В столовой - триклинии, где клинэ, то есть ложе для гостей, составлялись в виде буквы "П", эмблемы, обычно две - три, помещались в форме буквы "Т". В длинные, узкие коридоры укладывали несколько небольших картин.
Тритон. Мозаика 'Дома триумфа Диониса' в Селевкии Пиерее. Конец II - начало III в.
Популярен был образ Диониса. Его представляли то в споре с Гераклом, кто быстрее осушит чашу, то в паре с Ариадной, то с Сатиром. Повторяются образы Афродиты (Венеры) и ее возлюбленного Адониса, Нарцисса, любующегося на свое отражение в ручье. Нередки изображения морских божеств - Фетис и Океана. Многократно повторяется Амур в виде юноши с Психеей или в виде пухлого младенца с крылышками. Не раз встречаются со II века так называемые Сезоны, персонификации времен года в виде девушек или мальчиков-подростков. С III века стали выполняться портреты греческих философов, не носящие, однако, конкретных индивидуальных черт, так как изображения некоторых философов были созданы после их смерти. Исключение составляли скульптурные портреты Сократа, неоднократно исполняемые еще с IV века до н. э.
Здесь нет кровавых сцен, как в Северной Африке. Местные горожане были ценителями изящного классического стиля, красивых героев и героинь, сцен романтического настроения, занимательного содержания. Действие, изображенное на мозаиках, разворачивается неторопливо, движения плавны, соблюдается классический идеал красоты: правильные черты лица, большие красивые глаза, мягкие кудри. Нет резких гримас или патетической экспрессии. Выражение лиц большей частью спокойное, взгляды сосредоточенные. Много внимания уделяется драпировке одежды - хитонов и плащей. Складки всегда согласуются с формами тела. Ценились тонкие сочетания цветов, точность рисунка, тончайший набор тессер.
В Антиохии, Селевкии Пиерее, Апамее открыты археологами более полусотни руин домов с мозаиками, созданными в период с конца I века и до начала V века. В некоторых домах сохранились помещения с совсем неповрежденными мозаичными полами, а чаще встречаются лишь небольшие фрагменты картины или орнаментальной композиции. Высокое качество художественного исполнения мозаик выразилось в композиционном построении и богатстве колорита, а также тонкости светотеневой разработки.
У всех мозаичистов были альбомы образцов, содержащие либо копии знаменитых картин, либо оригинальные рисунки и орнаментальные комбинации. Для каждой фигурной мозаики приготовлялся картон, по которому и складывалась мозаика. Орнаментальное обрамление сюжетной картины состояло либо из растительных мотивов, либо из геометрических элементов: ромбов, кубиков, кругов и традиционного орнамента - меандра.
Создание мозаики было делом многих мастеров. В одних местах добывали разные камни и превращали их в тессеры, в других варили смальту и также делали тессеры. Все должно было быть подобрано и упаковано по цветам и тонам и транспортировано по требованию заказчиков.
Много есть памятников, выходящих уже за рамки античной истории V - VI веков, то есть раннего средневековья, времени торжества новой идеологии - христианства. Но следует подчеркнуть, что даже и тогда продолжают жить в мозаиках персонажи античной мифологии.
Художественная традиция и техника эллинистической мозаики продолжала развиваться в римской Сирии. Самые ранние римские мозаики относятся к концу I - началу II века. Особенно много мозаик открыто в руинах Антиохии и ее пригорода Дафнэ. Сохранились мозаики в Апамее, Селевкии Пиерее, Беруте, Библе, Баальбеке, Пальмире, Филиппополе. Находят мозаики и в богатых сельских виллах.
Античные мозаичисты брали для своих композиций за образец произведения живописцев, подражая им в колорите, в светотеневой моделировке. В стремлении приблизиться зрительно к живописи техника эллинистической, а позднее и римской мозаики дошла до особенной виртуозности. Так, на площади 10 кв. см на особенно ответственных местах (лицо, обнаженное тело) укладывали свыше четырехсот тессер, размеры которых равнялись 3 - 5 кв. мм. Располагая тессеры по изображаемой форме, мастер достигал эффекта движения кисти живописца.
В эллинистических государствах техника мозаики совершенствуется. Вместо гальки мозаики стали складывать из тессер, то есть рубленых мраморных кубиков, и из стекловидной смальты разных цветов. Применение смальты чрезвычайно обогатило палитру мозаичиста. На мозаиках можно видеть прекрасных олимпийских богов и забавных лесных демонов, сатиров и силенов. В Александрии родилась и оттуда разошлась по эллинистическим мастерским пейзажная картина, оживленная либо бытовыми сценками, либо фигурами комических карликов, пигмеев и животными чисто местной фауны - крокодилами, гиппопотамами.
Мозаичные полы с сюжетной композицией появились в классической Греции (IV в. до н. э.). Узоры и фигуры из речной или морской гальки сохранились на полах греческих городов Олинфа и Ольвии. В этой же технике известны превосходные мозаики III века до н. э. во дворце Пеллы, столицы македонских царей.
Мозаика - это долговечный ковер, состоящий из эмблемы (фигурной композиции), окруженной орнаментальными узорами. Сюжетами греческих и римских мозаик являются главным образом сцены из мифологических сказаний. Из богатейшего арсенала мифологии черпались и занимательные эпизоды и разнообразные образы.
Мозаика и живопись
Цифровые библиотеки и аудиокниги на дисках почтой от INNOBI.RU
Сайт фирмы Колумб М . Лучшие Цены .
Пользовательского поиска
[1985 Чубова А.П., Касперавичюс М.М., Саверкина И.И., Сидорова Н.А. - Искусство Восточного Средиземноморья I - IV веков]
Мозаика и живопись
Комментариев нет:
Отправить комментарий